CECILIA DEPETRIS // LENGUAJE ESENCIAL
_ Cecilia, en tu obra vemos algunas piezas monocromáticas de objetos llenos de color, ¿nos puedes contar cómo llegas a este resultado y tu proceso creativo?
En mi obra trabajo a partir de la observación, pero no como registro de lo real sino como una forma de reinterpretarlo. Me interesa tomar elementos reconocibles- naturaleza, objetos, arquitectura o figuras- y llevarlos a un lenguaje más esencial.
El uso de lo monocromático, especialmente el blanco sobre negro, no es una decisión únicamente estética, sino conceptual: la luz no aparece para cubrir la oscuridad, sino para revelarla.
Mi proceso es contemplativo. No busco representar una escena, sino construir una imagen que condense una idea: el movimiento, lo colectivo, el recorrido individual o la forma en que percibimos lo que nos rodea.
_ Cuéntanos qué nos encontraremos en tu exposición realizada en Mombó Art Gallery® en España
En esta exposición se encontrarán con un conjunto de obras que, aunque abordan distintos temas- naturaleza, figura humana y ciudad-, están unidas por una misma mirada.
Cada pieza funciona como una síntesis: no es una representación literal, sino una construcción donde lo visible se reorganiza desde una lógica perceptiva y simbólica.
Hay una intención de detener el tiempo e invitar a una observación más lenta, donde cada elemento ocupa un lugar preciso dentro de la composición.
_ ¿Qué impacto tiene en tu vida tu obra y qué podemos conocer de ti a través de ella?
Mi obra es una forma de pensamiento. No la entiendo como una expresión emocional directa, sino como un modo de observar, ordenar y comprender lo que me rodea.
A través del trabajo pictórico voy desarrollando una mirada cada vez más consciente sobre las formas, los ritmos y las relaciones entre los elementos.
En este sentido, lo que se puede conocer de mí no es tanto una historia personal, sino una manera de ver.
_ ¿Cuáles son tus máximos referentes y por qué?
Mis referentes no son siempre directos ni conscientes. Me interesan especialmente artistas y lenguajes que trabajan desde la síntesis, la estructura y una fuerte identidad visual.
También encuentro influencia en la arquitectura y en ciertas formas de organización del espacio, donde cada elemento responde a una lógica interna.
Más que tomar referencias específicas, me interesa construir un lenguaje propio a partir de esa observación.
Cecilia Depetris®
_ ¿Cómo fue tu entrada en el mundo del arte?
Mi entrada al mundo del arte fue un proceso progresivo, más ligado a la práctica constante que a un momento puntual.
A través del trabajo sostenido fui desarrollando un lenguaje propio, y con el tiempo ese lenguaje empezó a encontrar espacios de exhibición y diálogo.
Es un recorrido que sigo construyendo.
_ ¿Cuál es tu propuesta dentro de este mundo tan lleno de oferta creativa?
En un contexto con tanta producción visual, mi propuesta no pasa por sumar complejidad sino por ir hacia la síntesis.
Me interesa construir imágenes que, desde lo simple en apariencia, contengan una estructura profunda.
El uso del contraste, la repetición y la organización del espacio responde a una búsqueda de equilibrio, movimiento y cierta tensión interna, donde cada elemento ocupa un lugar preciso dentro de la composición.
Cecilia Depetris®
_ ¿Próximos proyectos?
Estoy trabajando en nuevas series, donde continúo explorando estas ideas, especialmente en la relación entre lo colectivo y lo individual, y en cómo distintos lenguajes- naturaleza, figura y ciudad- pueden leerse como manifestaciones de un mismo impulso.
También estoy enfocada en seguir expandiendo mi trabajo a nivel internacional.
_ ¿Dónde podemos encontrarte o seguirte?
Pueden seguir mi trabajo a través de mis redes sociales, donde comparto tanto obras terminadas, así como los procesos. Mi Instagram de arte es: @ceciliadepetris_arte
_ ¿Algo que quieras agregar?
Me interesa que la obra no se agote en una primera mirada. Que invite a detenerse, a observar y a encontrar una lectura propia.
Ese espacio de contemplación es para mí, parte fundamental del trabajo.